在「致敬」组画中，吴谦选择了世界艺术史中最为经典的三件人物肖像作品：伦勃朗、梵高的《自画像》和达芬奇的《蒙娜丽莎》作为致敬对象进行再创作。他遵从“精心设计、自然体现”的创作逻辑，保留了自身独特鲜明的绘画语言，强化“线”的运用，大胆地以留白的方式将人物形象作为画面的核心主题，突出“以无为有”、“虚实相生”、“计白当黑”的美学效果。他延续了个人风格强烈的皴擦笔触，开创性地采用色彩几何编织的手法，将多种不同的色彩破碎又统一地呈现在画面当中。他结合行动绘画与几何抽象，在冷热两极碰撞中寻求自我的表达方式，探索感性抽象与理性抽象的交集与边界。「致敬」组画以架上绘画的形式呈现，但努力打破常规的绘画方式，积极尝试多元的手法，借助拼贴、遮蔽、破坏等方式实践吴谦“以无序见有序，在解构中重构”的创作理念，由繁至简，向三位人类艺术史的巨匠致敬。